Mariner

Frances Barth
Mariner
1977

Angaben zum Objekt

MARINER, 1977 Signature Signed and dated on the reverse of the right panel, labeled on the reverse on both panels Exhibitions 1978 Frances Barth, Susan Caldwell Gallery NYC. Jan 4, 1978 "American Painting of the 1970s” museum show curated by Barbara Rose first opened at The Grey Art Gallery, NYU and then went to all these museums: Albright-Knox Art Gallery (Dec. 8, 1978- Jan. 14, 1979) Newport Harbor Art Museum (Feb. 3 - Mar. 18, 1979) The Oakland Museum (Apr. 10 - May 20, 1979) Cincinnati Art Museum (July 6 - Aug. 26, 1979) FRANCES BARTH Paintings from the 1970's Jack Whitten in his book "Notes from the Woodshed" (Hauser & Wirth publishers 2018) refers to Frances Bath as "a good painter"[...] "I like her triangles - they remind me of my use of the triangle as an image other than the pure geometry of the form". (p. 71) and then later again on p. 76: "Frances Barth's paintings were just terricfic at Susan Caldwell's. Frances is a good painter". Frances Barth (who is now in her seventies) is one of the best American female Abstract Painters to date. Jack Whitten admired her work. She was represented in the 70's by Susan Caldwell who placed her work in prestigious collection including that of Mr & Mrs Robert K. Hoffman, generous patrons of the Dallas Museum of Art. Her wok is also in the collection the Metropolitan Museum and many others. Today, Frances continue to works on her abstract paintings while also pursuing inventive film creations and installations. Following the article that came out in The New York Times on September 24th, 2018 by Mary Gabriel, Want to Get Rich Buying Art? Invest in Women. More than ever, female artists are breaking sales records and being recognized for their role in important art movements (see NYTimes article below), Silas von Morisse is pleased to present in this Viewing Room, a selection of paintings by Frances Barth who is in the canon of historically significant women abstract painters working in New York since the 1970's. The New York Times September 24th 2018 : "Although Frances Barth’s painting practice may appear minimal at first glance, her formal vocabulary delivers a simple yet complex scheme; incongruent geometric shapes stand in contrast to one another on the vast radiant yellow landscape of Bowery Two (see above picture). The motionless triangular and quadrilateral shapes in dialogue with each other create a peculiar energy. Moreover, the asymmetrical configuration of the shapes suggests ambiguous relationships in the space they occupy. Barth’s composition presents an intricate visual field that allows figures of minimal agency to stand out through geometric configuration." Frances Barth is a noted American artist and teacher. She makes abstract paintings and videos. Frances was born in the Bronx, in New York City, and studied painting at Hunter College. She has exhibited her paintings widely in both solo and group exhibitions since the late 1960’s, and her work is represented in numerous public, corporate and private collections, including The Museum of Modern Art (MoMA), The Metropolitan Museum of Art, The Whitney Museum, in NYC, The Dallas Museum of Art, TX, The Albright Knox Museum, Buffalo. Frances showed six of her paintings in the 2015 Venice Biennale at the Palazzo Grimani in "Frontiers Reimagined". Her awards include The National Endowment for the Arts grants in 1974 and 1982, a Guggenheim Fellowship in 1977, the Joan Mitchell Foundation grant in 1995, two American Academy of Arts and Letters Purchase awards in ’99 and ’04, the "Anonymous Was a Woman grant" in 2006, and the Pollock-Krasner Foundation grant in 2017. She is the Director Emeritus of the Mt.Royal School of Art, Maryland Institute. She was awarded a Guggenheim Fellowship in 1977.

Schöpfer*in:
Frances Barth (1946, Amerikanisch)
Entstehungsjahr:
1977
Maße:
Höhe: 182,88 cm (72 in)Breite: 355,6 cm (140 in)Tiefe: 5,08 cm (2 in)
Medium:
Emaille,Leinwand,Acryl
Bewegung und Stil:
Abstrakt
Zeitalter:
1970–1979
Zustand:
The work is on two panels, each panel is 72 x 70 inches. the overall size is 72 x 140 inches.
Galeriestandort:
New York, NY
Referenznummer:
1stDibs: LU104414524992

Das könnte Ihnen auch gefallen

Grüne Dunkelheit der Natur
Von Juan Jose Garay
Aufgrund der Größe des Werks wurde es in einer Rolle verschickt Emaille und Acryl auf Leinwand Das Gemälde, das ich beschreiben werde, ist ein beeindruckendes und rätselhaftes Werk,...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakter Expressionismus, Abstrakt...
Materialien
Emaille
Juan Jose Garay
Grüne Dunkelheit der Natur, 2023
19.530 $
Schönheit ist ein Geisteszustand
Von Juan Jose Garay
Gemälde: Acryl auf Leinwand. Ich habe Acrylfarben verwendet, um die Komposition zu gestalten und Reliefs und Formen zu erzeugen. Wenn Sie sich vor dieses Bild setzen, beruhigen sich ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakter Expressionismus, Abstrakt...
Materialien
Emaille
Juan Jose Garay
Schönheit ist ein Geisteszustand, 2023
2.039 $
Die Liebe verkleidet sich als Frau
Von Juan Jose Garay
Aufgrund der Größe des Werks wurde es in einer Rolle verschickt Emaille und Acryl auf Leinwand Das Gemälde, das ich beschreiben werde, ist ein beeindruckendes und rätselhaftes Werk...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakter Expressionismus, Abstrakt...
Materialien
Emaille
Juan Jose Garay
Die Liebe verkleidet sich als Frau, 2023
28.210 $
Leidenschaft in rotem Range
Von Juan Jose Garay
Aufgrund der Größe des Werks wurde es in einer Rolle verschickt Emaille und Acryl auf Leinwand Dieses große Acrylgemälde ist ein beeindruckendes Kunstwerk, das ein Gefühl von Bewegu...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakter Expressionismus, Abstrakt...
Materialien
Emaille
Juan Jose Garay
Leidenschaft in rotem Range, 2023
32.550 $
Kostenloser Versand
Die Liebe entkleidet sich als Mann
Von Juan Jose Garay
Aufgrund der Größe des Werks wurde es in einer Rolle verschickt Emaille und Acryl auf Leinwand Das Gemälde, das ich beschreiben werde, ist ein beeindruckendes und rätselhaftes Werk...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakter Expressionismus, Abstrakt...
Materialien
Emaille
Juan Jose Garay
Die Liebe entkleidet sich als Mann, 2023
28.210 $
UNBEZEICHNET 43
UNTITLED 43, ist ein abstraktes Gemälde in Mischtechnik auf Leinwand mit den Maßen 130x130 cm. Erstellt von dem chilenischen Künstler Jorge Reyes Zepeda. Jorge arbeitet mit der Leinw...
Kategorie
2010er, Abstrakt, Abstrakte Gemälde
Materialien
Emaille
UNBEZEICHNET 43, 2023
3.800 $