Zylindrische Vase

Émile Decoeur
Zylindrische Vase
1930

Angaben zum Objekt

Emile Decoeur, ein Meister der Keramik des 20. Jahrhunderts, ist vielleicht am besten für seinen Einfluss auf den Art-Déco-Stil bekannt. Die ruhige, reine und gelassene Decoeur ist eine perfekte Harmonie aus Form und Glasur. Seine angenehmen Proportionen und die unregelmäßigen Markierungen auf den glatten und gebänderten Oberflächen haben eine intuitive Qualität. Die zufälligen Auswirkungen des Entlassungsprozesses scheinen weniger zufällig als beabsichtigt zu sein. Decoeur, der Töpfer, der mit seinem Medium eins ist, wurde nicht müde, die Reinheit des Designs zu erforschen, und diese mondähnliche Landschaft lädt zu unendlichen Erkundungen ein. Die auf der Töpferscheibe gedrehten, eingeschnittenen horizontalen Bänder, die bei der Bearbeitung des Gefäßes auf der Drehscheibe entstehen, zeigen Decoeurs Ästhetik der Einheit von Form und Prozess. Bei Decoeur ging es um ständiges Lernen und Verfeinerung. Während die japanische Kunst den L'Art Nouveau beeinflusste, war es die antike Kunst Chinas, insbesondere der Song-Dynastie, und Koreas, die den Decoeur am meisten beeinflusste. Nach 1927 reicherte er seinen Ton mit Kaolin an, so dass er beim Brennen porzellanartig wurde. In seinem Studium der Song-Meister lernte er deren Technik, die Gefäße verkehrt herum im Ofen zu stapeln. Um zu verhindern, dass die Gefäße während des Brennvorgangs auf der Ofenplatte festkleben, entfernten die chinesischen Töpfer die Glasur um die Lippe. Sie verstärkten die zerbrechlichen, unglasierten Ränder mit einem Metallband. Der glänzende schwarze Rand aus dunkler Unterglasur ist eine Hommage von Decoeur an die alten chinesischen Meister der Keramik. EMILE DECOEUR (1876-1953) Als Schüler von Edmond Lachenal wird Emile Decoeur zu einem der führenden Vertreter der Keramik des 20. Jahrhunderts. Decoeur begann 1890 seine lange Lehrzeit bei dem Meister, bis er 1903 offiziell sein eigenes Studio im Pariser Keramikzentrum Auteuil eröffnete. Zusammen mit dem Keramiker Fernand Rumebe eröffneten sie eine kleine Galerie namens L'Art Ceramique. 1908 war der eigentliche Wendepunkt in der Karriere von DeCoeur. Er heiratete und verlegte sein Studio dauerhaft in die Stadt Fontenay-aux-Roses südlich von Paris. Rouard, der Besitzer des renommierten Pariser Einrichtungshauses A la Paix in der Avenue de l'Opera, war jahrzehntelang der Förderer und Vermittler von DeCoeurs Werk. In diesem Jahr beginnt auch die lebenslange Freundschaft mit dem Kunstsammler Atherton Curtis, dessen Mäzenatentum DeCoeurs künstlerische Unabhängigkeit ermöglicht. Das von Lachenal in seiner Werkstatt entwickelte Know-how in allen Bereichen der Produktion und die Experimentierfreudigkeit werden von Decoeur sein ganzes Leben lang weiter ausgebaut. Decoeur war der erste, der die Möglichkeiten der Engobeanwendung bei Steinzeug aufzeigte. Von seinen frühen Arbeiten aus Fayence ging er zu seinen bevorzugten Medien Steinzeug und Porzellan über, wo er die Einheit von keramischer Basis und Glasur kontinuierlich verfeinern konnte. Er wurde 1920 zum Chevalier und 1926 zum Officier der französischen Ehrenlegion ernannt. Von 1914 bis zum Vorabend des Zweiten Weltkriegs war Decoeur das Herzstück der Künstler von Rouard, die unter dem Namen Les Artisans Francais Contemporains ausstellten. Er war Mitglied des Auswahlkomitees und der Jury der ersten internationalen Ausstellung, die ausschließlich den dekorativen Künsten gewidmet war, der Exposition des Arts Decoratifs, auf der der Art-Déco-Stil geboren wurde. Der von Ruhlmann bevorzugte Decoeur ließ sich von der alten chinesischen und koreanischen Keramik inspirieren und strebte nach einer Reinheit des Stils und der Form; sein Werk im zweiten Viertel des 20. Decoeur war von 1939 bis 1948 künstlerischer Berater der Manufaktur von Sèvres und setzte seine Suche in der Welt der Keramik in seinen späteren Jahren in seinem Studio bis zu seinem Todestag fort. Neben den zahlreichen Museumsankäufen, die zu Lebzeiten Decoeurs getätigt wurden, sorgte Curtis' Schenkung des Großteils seiner 500 Stücke umfassenden Decoeur-Sammlung an das Musee Nationale d'Art Moderne im Jahr 1938 für die Bewahrung und Bekanntheit dieses Meisters des 20.

Schöpfer*in:
Émile Decoeur (1876 - 1953, Französisch)
Entstehungsjahr:
1930
Maße:
Höhe: 20,32 cm (8 in)Breite: 13,97 cm (5,5 in)
Medium:
Steingut
Bewegung und Stil:
Art déco
Zeitalter:
1930–1939
Zustand:
Eingeschnitzte Signatur "Decoeur". Abgebildet im Buch "Emile Decoeur: 1876-1953", Seite 169.
Galeriestandort:
Chicago, IL
Referenznummer:
1stDibs: LU46731342553

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